Malgré plus de quinze ans d’existence, cinq albums et un EP sous le bras, beaucoup continue de considérer GREENLEAF comme un side-project de DOZER. Effectivement, pendant une courte période, trois des quatre musiciens étaient communs mais la situation a bien changé au cours des années. Des débuts, il ne reste que le guitariste Tommi Holappa comme dernier représentant du line-up d’origine et seul capitaine de ce navire. Depuis le retour de GREEN LEAF sur le devant de la scène avec la sortie de Nest of Vipers en 2012 chez Small Stone Records, les suédois avancent à vivre allure et publie un nouvel opus tous les deux ans. Trails & Passes sort ainsi en 2014 toujours chez Small Stone Records avant que GREENLEAF ne change de crémerie et ne passé chez Napalm Records pour la livraison de 2016, Rise Above The Meadow.
Vu le profil des membres actuels ou passés du groupe, il ne surprendra personne d’écouter un rock stoner sortir des enceintes une fois la galette enfournée dans le lecteur cd. Ajoutons à ce cocktail une petite touche rétro 70s loin d’être désagréable. Les guitares se font à la fois lourdes et agressives à souhait et diffuse une musique presque mystique, hypnotique qui vous rentre dans la tête pour ne plus en sortir. Loin de choisir la facilité, les suédois surprennent en empruntant des chemins inhabituels entre heavy et progressif, explorant des contrées plus étranges les unes que les autres. Le chant très calme et expressif d’Arvid Jonsson contraste d’autant plus avec le côté rouleau-compresseur de la musique derrière lui. Sans même ingérer des substances que la morale réprouve,Rise Above the Meadow élève l’auditeur vers les sommets et possède un côté euphorisant propre à cette vague stoner plongeant ses racines quatre décennies dans le passé. Les compositions sont relativement directes et courtes et possèdent toutes un charme, un pouvoir de séduction assez formidable. La recette peine à ce renouveler tout au long de l’album mais la béatitude engendrée pardonne bien des défauts.
GREENLEAF ne réinvente rien mais leur expérience ainsi que leur savoir-faire fait ici des étincelles. Ce sixième album s’avère être une pépite stoner rétro gouteuse et acidulée. Si vous êtes fans de CLUTCH, THE SWORD ou QOTSA, Rise Above The Meadow est fait pour vous.
Tracklist (44:12 mn) 01. A Million Fireflies 02. Funeral Pyre 03. Howl 04. Golden Throne 05. Carry Out The Ribbons 06. Levitate And Bow (Pt. 1 & 2) 07. You´re Gonna Be My Ruin 08. Tyrants Tongue 09. Pilgrims
Après leur retour à la lumière en 2013 à travers l’EP Shoot, il était que les américains d’AMERICAN HEAD CHARGE nous prouvent vraiment qu’ils ont encore des choses intéressantes en publiant un nouvel album. C’est désormais chose faite avec la publication de Tango Unbrella, le premier nouvel opus depuis bien longtemps, depuis The Feeding en 2005. Plus d’une décennie sans un nouvel album, bien de l’eau aura entretemps coulé sous les ponts.
A l’écoute de ce disque, un premier constat s’impose, les américains reprennent la route exactement là où ils l’avaient laissée en 2005. La recette n’a pas vraiment évolué, ils continuent leur quête du bon métal alternatif, un mélange subtil entre influences indus, sludge et nu-metal. Tango Umbrella ouvre sur les chapeaux de roue avec un « Let All The World Believe » heavy à souhait. Des riffs et des rythmiques pachydermiques, à la fois lourds et hypnotiques, se voient complétées d’un chant particulièrement direct et hargneux de Cameron Heacock. Le groupe sait aussi calmer les débats et mettre l’accent sur la mélodie tout en maintenant la pression et une grosse intensité. « Drowning Under Everything » est une illustration de cette dernière approche tout comme un « A King Among Men » étonnamment doux. AMERICAN HEAD CHARGE semble prendre un malin plaisir à alterner les rythmes et les ambiances tout au long de l’album. Cela fonctionne bien et retards un peu le sentiment de lassitude qui saisit l’auditeur au bout d’un moment. Rien à redire dans la mise en place sonore, la production reste efficace et léchée.
Avec Tango Umbrella, AMERICAN HEAD CHARGE se rappelle au bon souvenir des amateurs. Leur propos reste efficace et presque jouissif dans l’énergie qu’ils y mettent et qu’ils dégagent. Mais les américains laissent un petit goût amer dans la bouche en n’ayant fait dans le réchauffé. La dernière décennie ne semble pas vraiment avoir pesée sur leur approche et leur son, dommage de ne pas avoir su évoluer et apporter une petite touche d’innovation. Si vous aimiez en 2005, tentez votre chance, vous vous retrouverez rapidement en terrain connu.
Tracklist (53:43 mn) 01. Let All The World Believe 02. Drowning Under Everything 03. Perfectionist 04. Sacred 05. I Will Have My Day 06. A King Among Men 07. Suffer Elegantly 08. Antidote 09. Prolific Catastrophe 10. Down And Depraved 11. When The Time Is Never Right
Pourquoi, sur les photos promo, les trois quarts des groupes métal font le tronche et semble prêts à nous sauter à la gorge ? C’est pour faire “evil” c’est ça ? Ok quand un groupe d’appelle PRODUCT OF HATE, on ne s’attend pas à trouver une série de comptines joyeuses et fleuries mais de là à montrer ces tronches d’enterrement, nous pourrions trouver meilleure entrée en matière.
PRODUCT OF HATE est né en 2007 à Kenosha County dans le Wisconsin traîne depuis sa bosse sur toutes les salles américaines qui veut bien accueillir le groupe. Histoire de se créer une première carte de visite, le quintet publie un premier EP autoproduit, The Unholy Manipulator, déjà mixé et masterisé par James Murphy (DEATH, TESTAMENT, OBITUARY). En 2014, ils s’enferment en studio et enregistre un album avec la même équipe. Celui-ci est envoyé aux labels et tape dans l’œil de Napalm Records. Voici ce premier album, Buried in Violence.
En onze chansons, PRODUCT OF HATE veut frapper un grand coup et se faire une place sur la scène thrash outre-Atlantique. On sent les américains plus motivés que jamais, très appliqués pour proposer une musique à la fois violente et racée. Nos amis mélangent une solide maîtrise technique avec une hargne volcanique. La paire de guitariste s’en donne à cœur joie et tronçonnent du riff au kilomètre. La section rythmique ne veut surtout pas être à la traîne proposent de solides fondations permettant aux guitaristes de s’ébattre avec gourmandise. Adam Gilley, derrière le micro, reste au diapason de ses camarades en hurlant avec conviction tout au long de Buried in Violence. Les titres s’enchaînent avec rapidité et sans véritable temps mort. PRODUCT OF HATE sait également se faire subtil et laisse parler sa créativité par exemple sur un « As Your Kingdom Falls » presque entrainant.
Dans l’ensemble, les américains ont fait du bon boulot et peuvent être fiers de la somme de travail abattu. Pour l’originalité, on repassera, ces brûlots entre heavy et thrash ont déjà été bien souvent entendus. Mais pour un premier album sur un gros label, il est aisé de comprendre que PRODUCT OF HATE décide de jouer la sécurité. Nous serons plus exigeants sur le deuxième album qui devra montrer la personnalité et le caractère du groupe.
Malgré plus de quinze ans d’existence, cinq albums et un EP sous le bras, beaucoup continue de considérer GREENLEAF comme un side-project de DOZER. Effectivement, pendant une courte période, trois des quatre musiciens étaient communs mais la situation a bien changé au cours des années. Des débuts, il ne reste que le guitariste Tommi Holappa comme dernier représentant du line-up d’origine et seul capitaine de ce navire. Depuis le retour de GREEN LEAF sur le devant de la scène avec la sortie de Nest of Vipers en 2012 chez Small Stone Records, les suédois avancent à vivre allure et publie un nouvel opus tous les deux ans. Trails & Passes sort ainsi en 2014 toujours chez Small Stone Records avant que GREENLEAF ne change de crémerie et ne passé chez Napalm Records pour la livraison de 2016, Rise Above The Meadow.
Après leur retour à la lumière en 2013 à travers l’EP Shoot, il était que les américains d’AMERICAN HEAD CHARGE nous prouvent vraiment qu’ils ont encore des choses intéressantes en publiant un nouvel album. C’est désormais chose faite avec la publication de Tango Unbrella, le premier nouvel opus depuis bien longtemps, depuis The Feeding en 2005. Plus d’une décennie sans un nouvel album, bien de l’eau aura entretemps coulé sous les ponts.
Pourquoi, sur les photos promo, les trois quarts des groupes métal font le tronche et semble prêts à nous sauter à la gorge ? C’est pour faire “evil” c’est ça ? Ok quand un groupe d’appelle PRODUCT OF HATE, on ne s’attend pas à trouver une série de comptines joyeuses et fleuries mais de là à montrer ces tronches d’enterrement, nous pourrions trouver meilleure entrée en matière.