Le groupe portugais Moonspell sort son douzième album alors qu’il passe le cap des 25 ans d’existence. 1755 aura une place particulière dans la discographie bien fournie du quintette. Les portugais s’attaquent à l’exercice de l’album concept, et s’inspirent du tremblement de terre qui détruisit totalement la ville de Lisbonne le 1er novembre 1755. Le groupe fait le choix de sortir de sa zone de confort sombre et gothique et s’aventure dans le metal épique et symphonique, tandis que Fernando Ribeiro mène le cap avec ses vocalises gutturales, laissant le chant clair de côté. Notez que les paroles sont une fois n’est pas coutume en portugais (à l’exception de la version bonus du titre » Desastre » en espagnol).
Le groupe ne se contente pas simplement de poser une atmosphère avec un orchestre, il va un poil plus loin, en ajoutant des arrangements inspirés du Moyen Orient (notamment sur 1755, Desastre), et essaie de s’adapter à un format auquel il n’est pas habitué. Côté son, Tue Madsen (Dark Tranquility, Hatesphere) livre un mur sonore d’ampleur à la hauteur du cataclysme, mais qui ne rend pas toujours service aux compositions. Les titres » Desastre » et » Evento » tirent leurs épingles du jeu, les parties agressives ne donnent pas l’impression d’être écrasées par les orchestrations. Sur la longueur, l’exercice tend à ne pas tenir toutes ses promesses, l’usage intensif des orchestrations étouffe parfois les guitares. La section rythmique surnage un peu plus, mais on reste sur une impression de déséquilibre. Sur le titre « 1 de Novembro », Fernando gueule pour émerger au beau milieu des orchestrations. C’est finalement avec un peu de soulagement après ce pilonnage que l’on accueille le dernier titre (une reprise de O Paralamas do Sucesso arrangée et alourdie à la sauce Moonspell) dont l’introduction au piano calme le jeu, le titre mélodique et équilibré, sans la surcharge orchestrale et passe bien dans les conduits auditifs.
1755 est la démonstration d’une grande ambition de la part de Moonspell, mais on sent bien que ce genre d’effort n’est pas habituel pour le groupe. Epique, parfois déséquilibré, 1755 mérite tout de même un poil d’attention.
Hamster (7/10)
Napalm Records / 2017
Tracklist (47 minutes) 01. Em Nome Do Medo 02. 1755 03. In Tremor Dei 04. Desastre 05. Abanão 06. Evento 07. 1 De Novembro 08. Ruínas 09. Todos Os Santos 10. Lanterna Dos Afogados [Os Paralamas do Sucesso cover]
15ème album du groupe, Medusa suscite des sentiments partagés. Pourtant, son entame ne peut que séduire tout amateur de Doom Death, » Fearless Sky » suivi de « Gods Of Ancient » possèdent des arguments solides. Durée, puissance, riffs accrocheurs, chant abrasif de Nick Holmes… et le nouveau venu à bord, Waltteri Väyrynen (qui officie également avec Vallenfyre) semble bien intégré derrière les fûts.
En revanche quand le groupe du Yorkshire accélère le tempo il laisse la plupart du temps l’impression de se diluer, de perdre en puissance, alors que sur l’album » The Plague Within « , il tenait le cap. » From The Gallows » parait un ton en dessous, moins convaincant. Alors quand » The Longest Winter » retentit, Nick surprend, le voilà revenu à un chant clair qui laisse de marbre.
Et sur le titre éponyme » Medusa « , on décroche, c’est mou et le chant clair rappelle un temps ou le groupe s’éloignait des rives du Doom et du Death. Fort heureusement le passage a vide prend fin avec l’imposant et suffocant » No Passage For he Dead », Nick a retrouvé le registre vocal agressif, soulagement, il fait preuve de modération dans les vocalises aux chant clair sur ce titre… Medusa laisse une impression mitigée, il manque la puissance et la noirceur de » The Plague Within « , certains titres soporifiques. En prime, la pochette est absolument hideuse à côté de celle de l’album précédent. Malgré un rythme plus soutenu, le titre » Blood And Chaos » aux guitares abrasives, tient la route. La conclusion arrive avec « Until The Grave », un chant rugueux convaincant, on aurait pu se passer des nappes de claviers, et conserver un rythme de pachyderme. Medusa ne surpasse pas » The Plague Within « , un trou d’air, le choix du chant clair, la difficulté à convaincre sur un tempo plus rapide, tout cela laisse un sentiment mitigé. Bien évidemment Paradise Lost offre encore quelques compositions accrocheuses, mais soulève moins l’enthousiasme sur cet opus.
Nuclear Blast / 2017 Tracklist (42 minutes) 1. Fearless Sky 2. Gods of Ancient 3. From the Gallows 4. The Longest Winter 5. Medusa 6. No Passage for the Dead 7. Blood and Chaos 8. Until the Grave
Tenir sur la durée, garder l’inspiration, éviter le disque ou la tournée de trop et rester digne. Voilà quelque chose qui demeure au fil des ans et des nouvelles sorties à la portée de grecs de Septicflesh qui proposent un dixième opus aussi dense que passionnant. Ce » Codex Omega » n’a rien à envier à ses prédécesseurs.
On se retrouve immédiatement plongé dans l’univers du groupe, qui conserve les éléments majeurs de sa recette : on se prend en pleine figure des compos intenses, avec un son monstrueux, pas question pour les Athéniens de vous laisser sortir indemnes de l’écoute de l’album. Une fois encore les orchestrations figurent en bonne place dans Codex Omega, et sans mettre les guitares à la portion congrue. Dès la plongée dans l’enfer de Dante, premier titre grandiloquent, le groupe sort l’artillerie lourde et ne fait pas de quartier. Le Death Metal Symphonique est percutant et ne s’égare pas en route. C’est connu, on ne change pas une équipe qui gagne, le groupe s’est à nouveau offert les services de l’Orchestre Philharmonique de Prague, qui a déjà collaboré par trois fois avec Septicflesh. Derrière les manettes on retrouve également Logan Mader dont Le résultat est à la hauteur, si vous en doutiez, jetez directement une oreille sur le titre » Portrait of a Headless Man » ou l’orchestration n’empêche pas le groupe de lâcher quelques salves bien senties. D’ailleurs après une telle tempête, le groupe laisse l’auditeur souffler quelques dizaines de secondes avant d’imposer un riff de guitare écrasant et pachydermique. Si le mélange Death Metal avec Orchestre Symphonique vous plaisait déjà auparavant, ce dixième opus apocalyptique est en bonne position pour vous séduire. L’enfer musical à votre portée c’est au poil.
Tracklist (47 Minutes) 1. Dante’s Inferno 2. 3rd Testament (Codex Omega) 3. Portrait of a Headless Man 4. Martyr 5. Enemy of Truth 6. Dark Art 7. Our Church, Below the Sea 8. Faceless Queen 9. The Gospels of Fear 10. Trinity
Le groupe portugais Moonspell sort son douzième album alors qu’il passe le cap des 25 ans d’existence. 1755 aura une place particulière dans la discographie bien fournie du quintette. Les portugais s’attaquent à l’exercice de l’album concept, et s’inspirent du tremblement de terre qui détruisit totalement la ville de Lisbonne le 1er novembre 1755. Le groupe fait le choix de sortir de sa zone de confort sombre et gothique et s’aventure dans le metal épique et symphonique, tandis que Fernando Ribeiro mène le cap avec ses vocalises gutturales, laissant le chant clair de côté. Notez que les paroles sont une fois n’est pas coutume en portugais (à l’exception de la version bonus du titre » Desastre » en espagnol).
