01. Peux-tu présenter à nos lecteurs FRANTIC MACHINE ?

FM est un groupe de Seine et Marne (77) formé en 2003, un premier album en 2009 The Beginning… et un deuxième qui vient juste de sortir là en 2014 Peace of Mind, deux albums travaillés avec Fred Duquesne (MASS HYSTERIA, THE ARRS, BUKOWSKI…). FM c'est avant tout une histoire de potes qui cherchent du bon temps et dans la mesure du possible et de le partager avec un public.

02. Quel est votre état d’esprit quelques semaines après la sortie de Peace of Mind, quels sentiments dominent sur ce disque avec le recul ? Sept années de silence discographique c’est long, non ?

The Beginning... composé en 2007 a vu le jour réellement en 2009, la devise chez FM est de ne pas sortir un produit s'il n'est pas à sa juste valeur, il a fallu attendre quelqu'un comme Fred pour "sublimer" celui-ci. Ensuite, nous avons défendu cet album tout en continuant de composer. Concrètement Peace of Mind a été clôturé (en terme de compos) en 2011, ensuite la vie a prit le relais, un break s'est imposé parce que quasi tous les membres du groupe ont eu des vies privées bousculées et donc il a fallu s’affairer aux priorités.

A ce jour, FM revient avec ce deuxième album "sublimé" ! Et donc prêt à le défendre ! L'état d'esprit de FM à la sortie de cet album est "serein", nous savons ce que vaut ce album et le potentiel qu'il a. Le sentiment global est très positif ! Nous sommes fiers de cette galette, il y a les chansons qui devaient figurer dessus et il est très bon à notre goût, ensuite ce sera au public de trancher ! 7 années de silence discographique peut paraitre long par rapport à la scène actuelle où les groupes enchainent les albums à tour de bras et où je ne comprends pas bien l'approche…(à moins qu'un défi ai été lançé afin de trouver le groupe qui sortira le plus d'albums en une année) alors certes ! le public en a pour son intérêt !

Mais encore une fois ce n'est pas notre état d'esprit ! Nous avons besoin de vivre un album comme une relation quelque chose de construit de réfléchie, de bon ! Sortir un album où pourraient apparaitre deux ou trois chansons faibles n'est pas notre truc, nous privilégions la bonne facture ! Encore une fois, c'est une approche « old school », les groupes avec qui nous avons grandi nous ont fait comprendre qu'un album doit se faire attendre un minimum mais avec un gage de qualité au bout, autant sur les compos que sur la production souviens toi (IRON MAIDEN, METALLICA, SCORPIONS). 

03. Comment s’opère la magie au sein du groupe et nait une nouvelle chanson ? Au niveau des paroles quel message voulez-vous mettre en avant ?

La magie sans prétention aucune apparait à chaque répet ! Il peut se passer un truc à chaque fois que nous sommes tous les quatre dans une salle avec nos instrus ! encore à la dernière répet, Blitz allonge deux notes de basses qu'il boucle et on était parti sur un truc de fou !!! en poussant sur le truc nous avions un titre qui naissait ! Je crois qu'il est important de comprendre que si il ne passe rien entre les zicos, rien de bon ne naitra ! Nous nous connaissons de longue date tous les quatre, FM sans un de nous quatre est en grand danger !

Nous avons monté un projet avec Blitz et Laul (Temple of Silence) mais nous nous sommes vite heurté à ce problème ! Un groupe c'est un peu comme une bande de potes ou un couple ! Et ce n'est pas évident de construire de belles choses avec des gens en qui tu ne crois pas ou avec qui il ne se passe rien de "magique". Chez FM les compos sont naturelles en répet autant que lorsque l'un d'entre nous fait tourner un riff ou un rythme trouvé chez soit ! y'a pas de recette miracle, tout n'est qu'instants à saisir ou pas 😉

En ce qui concerne les paroles, c'est Seb (Guit – Chant) qui a tout écrit, des textes très personnels et introspectifs. Seb n'est pas un grand bavard, là où tu vas raconter 20 phrases de ta dernière soirée, lui te sortira trois ou quatre mots à propos de sa soirée et là tu fermeras ta bouche parce que en deux ou trois mots il t'aura calmé, derrière ses côtés "sauvage" c'est quelqu'un d'émotif et il est en même temps très "droit au but" ! (pourtant le foot il s'en claque les c……s !!!), ses textes sont très intéressants et sincères ! Après pour ce qui est du contenu, libre à chacun de s'approprier les textes ou de comprendre ce que l'on veut comprendre ! Je laisserais Seb en parler si il veut expliquer et développer ses paroles 🙂

04. Que pouvez-vous nous dire des sessions d'enregistrement de Peace of Mind ? Avez-vous changé votre façon de travailler par rapport à The Beginning ?

The Beginning… et Peace of mind n'ont pas du tout été traité de la même façon sur l'enregistrement ! The Beginning a été enregistré au Battle Stud 777 par nos soins (plus particulièrement Eric "Papy" Rubat-ciagnus le batteur) ensuite les bandes ont été mixé par Fred et masterisé par Jean-Pierre Bouquet (Zuul Fx…), Peace of Mind a été enregistré, mixé et masterisé par et chez Fred au Studio Donkey Shot à Paris.

Oui la façon de travailler et d'enregistrer ont été différentes sur Peace ! Nous avions une oreille de plus sur les compos, et certaines choses sur certains morceaux ont évoluées depuis nos "démos" ! Fred nous a montré des nuances de jeux autant sur les instrus que sur les morceaux, en tant que musicien quand un type te sort de tes "reflexes" de jeu c'est assez déstabilisant donc oui l'approche a été totalement différente !!!

05. De votre point de vue quelles sont les principales différences entre Peace of Mind et The Beginning ?

Fred nous a bousculé il nous a fait prendre des risques que nous ne regrettons pas et qui nous ont fait réellement évoluer ! The Beginning… est plus "roots" ! plus punk en quelques sortes ! Peace est très propre, plus rigoureux, plus grosse prod' ! Tout en gardant cette abrasivité qui est celle de FM !

06. Comment avez-vous travaillé l’aspect visuel comme la pochette avec KS Production ?

J'ai connu Kaiser (KS Productions) par le biais de Laul Nico quand nous bossions ensemble sur un projet avec Blitz, ensuite quand FM s'est remis en selle, on s'est interrogés sur la "futur pochette" !!! jusqu'au jour ou Blitz s'est pointé en répète avec un dessin qu'il avait fait et nous le montre ! Là c'est la lumière d'un coup ! Notre pochette était là ! Nous avons envoyé à Kaiser ce dessin de Blitz en lui demandant si il pouvait lui donner toute sa dimension mais avec sa patte en plus. Le résultat tu le connais tu l'as sous les yeux !

Pour ce qui est du livret c'est notre pote Steph Breton (steph web art) qui s'est lâché sur des dessins basés sur son état d'esprit à l'écoute de ces morceaux ! Compris? lol !!! Pas facile à expliquer mais imagine être dessinateur et je te dis "viens nous écouter en répète et laisse ton crayon se balader sur la feuille au gré de ton écoute" ! Le résultat est dans le livret et nous sommes très heureux de son travail aussi ! En gros l'artworks et design de l'album s'est construit autour de trois personnalités bien différentes !!!

07. Quelles sont vos principales influences ?

Nos influences viennent essentiellement des 80's, des 90's, et début 2000 ensuite ça se gâte pour nos oreilles mis à part quelques trucs bien sympa comme les FOO FIGHTERS ou les GODSMACKS toujours très simple et efficace ! Nous avons connu ce que l'on appelait le "Hard Rock" avec des TWISTED SISTER ou des WASP etc…ainsi que le mouvement "Bay Area" ! Bref nous avons cette culture de "chansons", de mélodies, de partage. Nous avons du mal à nous retrouver dans tous ces groupes émergents aussi soient ils plein de talents !!! Il nous manque toujours ce truc qui fait que tu vas fredonner le morceau en repartant du concert !

08. Vous avez-vous-même produit ce second album. Pourquoi avoir fait à nouveau le choix de Fred Duquesne pour le mixage et le mastering ?

Tout s'était très bien passé sur le mixage de The Beginning…, ensuite quand Fred a apprit que nous avions les démos de Peace of Mind prêtent il est passé nous voir en stud, on lui a joué toutes les démos et quelques jours plus tard il nous envoyait un message en nous demandant quand nous commencions les sessions d'enregistrement chez lui ?! Il était emballé par le projet et nous savions qu'il ferait du bon boulot ! le deal était fait !

09. Comment voyez-vous la scène métal française ?

Au niveau local il se passe beaucoup de choses ! il y a un potentiel énorme en France et pour tous les goûts ! je ne parle plus des Benighted et consorts qui commencent à vraiment bien tourner, mais plutôt de toute cette scène "underground" où se trouvent des groupes vraiment intéressants et au potentiel fort ! Des groupes comme TEMPLE OF SILENCE, WIZZÖ, WHEN REASONS COLLAPSE, HELL OF A RIDE, EVENLINE, THE MILTON INCIDENT, MAGOA, BLOODY MARY… bref y'a du lourd en route ! L'avenir du Metal en France n'est pas si sombre ! 😉

10. Quels sont vos espoirs et attentes pour FRANTIC MACHINE ?

Tout ce qui est à prendre sera pris !!! Aussi longtemps que nous kifferons jouer ensemble et partager avec le public nous le ferons ! Nous n'avons plus 20 ans et n'attendons pas d'être les prochains METALLICA ou GUNS N'ROSES dans le monde du Metal ! Nous ne révolutionneront rien ! Nous faisons ce qu'il nous plait et le partageons, ensuite c'est vous les jurés !

Tradition oblige, on vous laisse le mot de la fin…

Nous espérons néanmoins plein de belles choses, de nouvelles expériences, de nouvelles connaissances, de nouveaux partages. Ce que nous faisons nous le faisons avec le cœur et avec nos moyens, notre plaisir est de vous voir aimer ce que nous vous proposons, donc nous nous souhaitons le meilleur pour 2015 et les belles années à venir. Venir vous voir chez vous dans chaque régions, ce sera déjà un beau début que de vous saluer tous autant qui vous puissiez être à aimer FM !!!

Et enfin "Le Quizz De Metal Chroniques Quizz" pour terminer cette interview :

01. Quelle est votre chanson préférée (tous artistes, époques…) ?

Je n'ai pas de chansons number one ! Par contre quelques indélébiles mais qui se compte en centaine peut être…parmi elles: "Master of Puppets" (METALLICA), "The Number of the Beast" (IRON MAIDEN), "Loving You Sunday Morning" (SCORPIONS), "South of Heaven" (SLAYER), "Dream Evil" (DIO), "Metal Heart" (ACCEPT), "Youth Gone Wild" (SKID ROW), "Welcome to the Jungle" (GUNS N'ROSES)…la liste est trop longue !!! :p

02. Premier album acheté ?

Lovedrive de SCORPIONS (en K7) !!!

03. Dernier album acheté ?

GODSMACK 1000hp

04. Quel son ou bruit aimez-vous ?

Le bruit de la pluie qui tombe quand tu te couches, les oiseaux quand tu te lève, un mec chantonner dans la rue, le bruit du pain quand tu le casses, un liquide qui coule dans un verre.

05. Quel son ou bruit détestez-vous ?

Une porte qui claque, un klaxon, les gens qui parlent fort et qui sont pas drôles, le son d'un accident de voiture ou autre, une détonation de pistolet ou d'arme.

Tous nos remerciements à Elodie (Ellie Promotion)

Chronique de l'album ici

Site internet

Bon, trois semaines après la publication de notre chronique, vous revenez vers nous pour solliciter une interview à laquelle, je cite, vous répondrez en toute honnêteté… Vous avez pas l’impression que vous tendez le bâton pour vous faire battre ? Et pourquoi vous adresser au "zine de merde" qui vous a taillé un costard pour une interview alors que vous auriez pu avoir, par exemple, un simple droit de réponse ?

En fait une interview peut être un simple droit de réponse non ? Et puis on t'aime bien ! On a eu le culot de vous demander cette interview parce que quelques personnes qui nous soutiennent ont eu des réactions virulentes à l'égard de votre zine. Une interview peut permettre de mieux comprendre certaines choses. Mais c'est surtout que tu as l'air d'avoir écouté l'album en entier pour pondre ton article et du coup tu es bien placé pour faire une interview version « haine ».

Finalement tu passes pas mal de temps à t'occuper de One-Way Mirror. Si tu continues comme ça, tu vas finir par nous acheter des t-shirts que tu porteras en toute discrétion, un peu comme un mec marié qui porte les petites culottes de sa femme quand il est tout seul chez lui. Tu écouteras peut-être nos chansons en te regardant dans le miroir comme Buffalo Bill dans "le Silence Des Agneaux" ! En tout cas, merci de jouer le jeu ! Et filmes-toi quand tu écoutes notre musique, ça fera des vues sur Youporn !

2000 clics en moins de trois jours, une « discussion » sans fin sur le mur de Guillaume… Au final, cette chronique négative n’a-t-elle pas fait parler plus de vous (et inciter davantage de monde à jeter une oreille à cet album) que toutes ces chroniques standard tiédasses sur les autres zines ?

Bien évidemment ! T'es une star mec ! Effectivement, je pense que personne n'a vraiment apprécié ta chronique au sein du groupe mais c'est normal. Ce n'est jamais plaisant de voir le boulot pour lequel tu passes beaucoup de temps se faire détruire par un mec qui ne te connaît pas, qui déteste ce style de musique, et qui veut juste dire aux gens ce qu'il pense de toi personnellement. Niveau chronique, comme tous les groupes, on a vraiment de tout, et je vois ce que tu veux dire quand tu parles de « chroniques standard tiédasses ». En fait, ta chronique a le goût d'un slip de marathonien, mais au moins tu as jeté une oreille sur l'album. Dans certaines chros, tu sens carrément que le rédacteur a à peine écouté l'album, fait une synthèse rapide, puis court au magasin d'occasion pour revendre les dizaines de skeuds qu'il a reçu afin de s'acheter des petites culottes qu'il portera quand il voudra se faire plaisir. Mais bon, on doit avoir de la chance car pour l'instant nous avons très peu d'articles de ce genre.

À l’époque du premier album (qui avait récolté une belle note, soit dit en passant http://metalchroniques.fr/wp3/2008/one-way-mirror-st/), Guillaume avait censuré notre chronique sur le forum officiel parce que, je cite et je laisse la faute d’orthographe, « Ça fait dix ans que je fais ce boulot et que je le fais bien et voir mon travail dénigré de façon aussi peu objective a mené a une suppression de ton post. ». Cette fois, il partage notre chro. Où est la logique dans cette démarche ? Est-ce que cela ne dessert pas le groupe de ne pas partager les avis plutôt positifs pour la bonne et simple raison qu’un des membres n’est pas d’accord avec un point de l’article (globalement positif) ? Ca ne vous fait pas passer à côté d'une bonne pub (meme si elle n'est pas aussi bonne que vous ne l'espériez) ?

Ce n'est pas plutôt la chro du deuxième album qu'il ne voulait plus voir ? Bref, je m'en tape un peu personnellement. Je peux comprendre sa réaction. Guillaume se donne vraiment à fond dans tout ce qu'il fait, et crois-moi, ce n'est pas simple tous les jours quand tu ne fais que ça. On en chie vraiment. Il a eu une réaction autant virulente envers ta chronique que toi envers notre album. Je pense qu'il a partagé la tienne parce que tu parles surtout de lui. Nous ne sommes pas non plus dans un « clash », comme les autres taches de Roff et Booba. Je pense que personne ne s'attendait aux réactions suscitées suite au partage de ton œuvre, merdique soit dit en passant.

Nous n'avons pas de vraie logique concernant la promo. On partage ce qu'on veut. Nous ne sommes pas encore assez riches pour avoir un mec derrière chaque musicien qui te dit quoi faire pour améliorer ton image ! Du coup quand un pauvre mec se prend pour Jean Pierre Coffe ça nous fait marrer. Alors pourquoi ne pas partager ça comme on partagerait une vidéo de Jean Claude Van Damme qui parle du nucléus ?

Un des points qui revenaient régulièrement dans cette discussion était le manque d’objectivité. Honnêtement, est-ce que tu aurais réclamé plus d’objectivité si ma chronique avait été un concours de suçage de boules avec un 9,5/10 « vous êtes trop beaux, faites-moi un enfant » en conclusion ?

Bien sûr que non ! On t'aurait envoyé un message en te disant "merci". Ceci dit, on peut quand même te remercier pour ta chronique. Concernant ton manque d’objectivité, c'est un point de vue et un ressenti que certains ont eu en te lisant. En tout cas, plusieurs passages de ton récit nous ont vraiment fait marrer. C'est devenu limite culte !

Venons-en maintenant à l’album. Si tu devais me vendre ton album, quel(s) serai(en)t ton (tes) argument(s) ? En quoi Capture est-il mieux que ses deux prédécesseurs, ou que les autres sorties dans le même genre ?

One-Way Mirror c'est une sorte de rock-metal « friendly » pour gens « friendly ». Une musique catchy qui s'écoute entre potes pour faire la fête. A foutre à fond dans ta caisse quand tu vas à la plage ! C'est le genre de musique sur laquelle tu balances ta tête d'avant en arrière en gardant le ourire. À ce jour Capture est notre album préféré car il est tout frais. On s'est vraiment bien éclaté à le composer et à l'enregistrer. Nous travaillons de façon très simple (J'imagine ta tête à cet instant, te disant :"ça m'étonne pas". Hahaha). En gros, comme on le dit toujours, on fait la musique que l'on aime écouter et que l'on aime jouer quand on est ensemble. Rien ni personne ne peut nous l'enlever, et je suis sûr que tu peux le comprendre. Quand tu as un projet avec des potes et que tout roule, peu importe de quoi il s'agit, tu en tires une certaine fierté.

Quelle est, selon vous, la valeur ajoutée de One Way Mirror dans votre carrière / sur votre CV déjà bien fourni ?

Pour moi One-Way Mirror est une porte ouverte sur la diversité. Concernant le CV des zicos, ça fait 3 albums de plus et des dizaines de dates. On retient surtout l’expérience de vivre une aventure musicale sans prise de tête et très fun entre potes. Je vois One-Way Mirror comme une autre preuve que le Métal n'a pas de limite d'esprit, et que bien que nous jouons tous dans des groupes plus violents, on peut se réunir et jouer une musique qui ouvre des portes à certaines personnes hermétiques aux hurlements et aux distorsions « malfamées ».

En l’espace de trois albums, vous êtes passés de Metal Blade Records qui vous présentait comme la meilleure chose depuis l’invention des nouilles japonaises en sachet (pour rappel : ONE-WAY MIRROR‘s debut album is nothing short of a killing machine with potential mega hit after mega hit, including future anthems ‘Empty Spaces’, ‘As You Are Now’, ‘Destination Device’ as well as their mind blowing rock version of ‘Relax’ by eighties band Frankie Goes To Hollywood! / ONE-WAY MIRROR‘s brand of rock driven metal is on the verge of triggering a revolution in the world of metal and hard rock) à un obscur label ricain dont le plus gros nom actuellement est (Hed)p.e. Il s’est passé quoi pour que votre statut de jeune poulain de Metal Blade ne se confirme pas et que vous en êtes maintenant à votre troisième label en autant d’albums ?

Pour info Pavement Entertainment à été l'un des plus gros labels de Métal avec des groupes comme Crowbar, Malevolent Creation, Kreator, Therion, The Gathering, Gorefest, Gilby Clarke (Guns N' Roses) avant que son distributeur BMG ne mette la clé sous la porte. Ils ont eu les couilles de faire revivre le label récemment après avoir pris le temps de retrouver un distributeur, en l'occurrence SONY. Alors si tu ne connais pas ce label, sort un peu la tête de ton cul et prouve nous que les métalleux sont cultivés !

Concernant Metal Blade, on a vraiment eu de la chance de signer avec eux. Nous n'avions pas contacté beaucoup de labels, et eux ont répondu très vite. Ils étaient ultras motivés et ont fait de leur mieux, nous aussi. Mais tout ça réunit n'a pas suffi pour que l'on puisse rester chez eux. Nous leur avions présenté Destructive By Nature, et la branche Européenne du label nous avait proposé une date de sortie, mais la maison mère américaine ne voulait plus de nous par manque de ventes sur leur territoire. Du coup les boss européens n'ont pas voulu prendre le risque de sortir l'album sans le soutien de la maison mère.

En cherchant ailleurs nous n'avons pas trouvé le deal que l'on voulait, on a donc sorti Destructive sur notre propre label. Même avec un super agent de promo, on n'a pas eu le même soutien qu'avec Metal Blade. Nous avons essayé de nous concentrer sur la France, mais on s'est vraiment senti seul. Guillaume est parti pas mal de temps avec Mnemic au même moment, et du coup nous n'avons pas eu la chance de tourner comme l'aurait fallu. Bref… Destructive By Nature n'a pas été l’opération du siècle ! C'est sûrement pour ça que nous avons eu une grosse envie de refaire de la musique l’esprit libre et fun en composant l'album que tu aimes tant : Capture ! On s'est retrouvé dans la situation du premier album : rien à perde, on fait ce qu'on veut et basta. Finalement on a trouvé un label américain. Alors à tes yeux, c'est peut-être un « obscur label ricain », mais tu as dû être sollicité par le mec qui fait notre promo en Europe pour en venir à faire une chro, donc c'est pas si mal. C'est un bon label qui fonctionne bien aux USA. Ils ont vraiment des groupes cool qui marchent. (Hed)p.e cartonne, ils ont aussi The Veer Union, Soil, Dark New Day… ! Ce label nous correspond bien plus que Metal Blade avec qui nous étions certainement trop mainstream musicalement. On a eu l'occasion de rencontrer les gens de Pavement. Ils sont vraiment à fond avec nous. Ils aiment et croient en notre musique et c'est le plus important.
Il y a des milliers de groupes qui sortent tous les jours… des bons et des moins bons. On sait la chance qu'on a eue en trouvant ce deal, surtout après un moment de creux.

Étant donné qu’on joue la carte de l’honnêteté : One Way Mirror, ça représente combien de ventes depuis la sortie il y a environ un mois ?

Nous n'aurons aucun chiffre avant quelques mois, c'est comme ça avec tous les contrats de distribution ! Mais je peux déjà te dire que ça ne sera probablement pas plus élevé que pour le premier album. Comme tu le sais, le marché du disque s'est grave cassé la gueule, et la façon d'écouter la musique chez les nouvelles générations a beaucoup changé.

Avant quand on se payait un album, on le vénérait parce que l'on s'était donné du mal pour l'avoir. Maintenant entre les plates-formes d'écoutes et les sites de téléchargement illégaux, tout le monde a accès à tout gratuitement jusqu'à s'en foutre totalement de l'objet. C'est un peu comme se retrouver par hasard la nuit dans un supermarché et que tu peux faire ce que tu veux. Au lieu de te concentrer sur une bonne bouteille que tu aimerais déguster, tu consommes de tout jusqu’à t'en faire péter le bide. Je n'ai rien contre cette nouvelle forme de consommation de la musique, mais ce n'est pas la mienne… bref, redemande-moi les chiffres des ventes dans 6-8 mois ! Et si on passe les 10 000 albums vendus on t'invite en Corée du Nord avec nous !

En d’autres termes : est-ce que ça vaut vraiment le coup de prendre du temps, d’entrer en studio et de sortir ce qui, à mes yeux, est une galette Kleenex (à jeter après une utilisation) ? Ou est-ce que, justement, ce style est plus vendeur que vos autres groupes (et vous ne faites donc plus de la musique en fonction de vos goûts, mais en fonction de ce qui plaira au plus grand nombre) ?

Mais bien évidemment que ça vaut le coup ! Puisque ça nous plaît et qu'on s'amuse à faire ça. Il n'y a que du positif avec ce genre d’expérience. On n'est pas des requins de studio qui jouent pour des artistes qu'ils ne croisent jamais ! Chaque projet prend du temps et One-Way, de par sa musique, reste le projet le plus « commercial » qu'on ait ! C'est le plus gros vendeur et on aurait tort de dire « fuck, on veut rester à faire de l'underground ». Même si ce projet marche mieux que les autres, on a toujours beaucoup de difficultés. Mis à part nos studios d'enregistrement ou nos studios photos, nous n'avons rien d'autre à côté. Donc on va se donner à fond pour faire fonctionner l'affaire. Mais au-delà des ventes, on veut tourner le plus possible. C'est beaucoup plus important pour nous de partager notre musique en contact direct des « fans ». Chaque date est une sorte de fête qui commence au chargement du van et qui se termine à la gueule de bois du lendemain !

Faudrait que tu viennes voir notre orchestre si on fait un gala près de chez toi ! Ça te sortira un peu de ta chambre et ton clavier ! Je m'égare un peu, mais ne serais-tu pas du genre à avoir un rouleau de PQ à côté de ton clavier d'ailleurs ???

Un projet comme One Way Mirror, qui regroupe des musiciens de plusieurs « grands » noms du Métal français, n’est-il pas une perte de temps, un temps que vous pourriez par exemple consacrer à un nouvel album de Lyzanxia ? (Ca fait juste 5 ans, les frangins, no pressure)

OWM nous prend du temps, mais il nous en reste pour faire des choses avec nos autres groupes. On a sorti un nouvel album de Phaze I avec mon frangin l'an dernier, Guillaume est sur plein de projets, et il faut dire que trouver ton adresse lui prend aussi pas mal de temps vu qu'il connaît personne dans la police ! T.A.N.K. et General Lee viennent d'enregistrer leurs nouveaux albums. Concernant Lyzanxia, ce groupe nous manque mais dès qu'on aura du temps et la rage suffisante, on retournera en studio ! Une quinzaine de titres sont toujours en préparation. C'est comme ça… si tu veux t'en sortir, faut se sortir les doigts du cul ! Tu vois le tableau ?!

Un dernier mot pour les fans ? Et pour les détracteurs ?

Merci pour le soutien des fans. Merci pour ton temps.

Chronique de Capture

01. Avant de parler de SERIOUS BLACK, un mot sur ton autre projet EMERGENCY GATE. Vous avez sorti assez récemment un album non ?

Mario Lochert: Oui tu as raison, nous avons publié en septembre dernier notre nouvel album qui s’appelle Infected (chronique ici). Grâce à ce disque nous avons pu tourner et nous produire sur trois continents et c’est un très bon disque que je conseille. Les retours ont été bons et cela a représenté une étape importante pour nous. A chaque fois nous essayons d’innover et d’apporter des nouveautés. Je suis heureux de cet album. Je compte me concentrer en 2015 sur SERIOUS BLACK car il s’agit aussi de mon bébé et j’aime beaucoup jouer cette musique car revienne à mes racines.

02. Sur votre site nous pouvons lire l’histoire officielle du groupe, l’aventure aurait débutée lors d’une discussion entre amis. Est-ce vrai, cela semble être un peu trop beau non ?

Oui c’est bien la vérité. Je connais Roland (Grapow) depuis longtemps et je suis en charge du booking de ses tournées avec MASTERPLAN. Je gère aussi les aspects techniques du groupe pendant leurs tournées… Nous nous connaissons depuis si longtemps et c’est la même chose en ce qui concerne Thomen (Stauch). Je suis en contact avec lui depuis 2007. SERIOUS BLACK est né de ces discussions et de ce projet commun. Nous sommes tous bien occupés avec nos groupes respectifs mais au moment d’aller plus loin nous avons choisis des musiciens qui se connaissaient et surtout qui étaient compatibles les uns avec les autres.

Roland connait Thomen qui connait bien Roland et ils connaissent Urban (Breed) et lui-même connait Jan (Vacik) et Dominik (Sebastian) les connait également… Roland et moi avons beaucoup discuté ensemble en Espagne et nous sommes tombés d’accord sur le fait de tenter l’aventure. J’ai suggéré alors le nom de Thomen à Roland qui m’a dit « oui c’est le bon musicien, demandes-lui ». C’est ce que je fais et en deux minutes la question était réglée, Thomen voulait intégrer le groupe. Le suivant était je crois Dominik. Je lui ai demandé car nous nous connaissons tous les deux depuis des années. Et il a dit oui.

Le suivant était Jan et ce fut facile car c’est mon partenaire dans les Dreamsound Studios. Et lorsque nous nous sommes tous retrouvés pour une première session de composition, nous avons tous su qu’il nous fallait alors trouver une âme pour le groupe, une voix. Et Thomen a alors proposé d’appeler Urban. Et ce fut une révélation, bien sûr Urban serait la parfaite dernière pièce du puzzle.

03. Et pourtant Urban habite outre-Atlantique, ce fut facile de le convaincre ?

Oui ce fut facile. J’ai essayé de l’appeler au téléphone mais cela ne fonctionnait pas. Donc j’ai pris contact avec lui via sa fille sur Facebook lui demandant son adresse mail. Je lui ai de suite écrit et cinq minutes plus tard il me répondait qu’il faisait partie de l’aventure lui aussi. En réalité avec des mecs sérieux et passionné comme les membres de SERIOUS BLACK, le processus n’est pas plus compliqué. En quatre jours nous avions le line-up du groupe prêt à travailler.

Pour être honnête avec toi nous n’avons pas signé de contrat entre nous, tout est né de la confiance que nous nous faisons tous mutuellement. Si tu es obligé de signer des contrats entre les membres d’un groupe tu peux commencer à t’inquiéter car cela ne veut alors plus rien dire. Tu ne parles alors plus d’amitié mais de business. Nous avons fait ce disque sans contrat, nous partons bientôt en tournée et c’est la même chose nous donnerons notre meilleur sur scène et cela suffit largement.

04. Le groupe est très varié avec des membres de différents pays. Cela n’a pas posé de problème ?

Oui tu as raison, Urban Breed est suédois mais il vit aux USA, Jan est tchèque, Roland est allemand mais il vit en Slovaquie, Dominik vit à Linz en Autriche moi j’habite Munich et Thomen Düsseldorf. De nos jours cela ne fait plus une grande importance. Si tu es bien organisé les vols ne sont pas très chers et si tu es prévoyant cela passe tout seul. Nous étions souvent tous ensemble pour travailler. Pour te donner un autre exemple, aujourd’hui même Urban arrive en Europe pour travailler avec nous tous.

Je suis aujourd’hui à Paris pour cette journée Promo mais nous serons tous demain à Munich pour travailler déjà sur de nouvelles chansons et à la fin de la semaine nous attaquons l’enregistrement d’un clip vidéo. Je comprends que les exemples de supergroupe sans réelle existence ni substance sont légions. Mais ce n’est pas notre cas. Et je peux te donner un exemple de cela : connais-tu beaucoup de groupe rassemblant de beaux noms comme le nôtre qui accepte de jouer trente-cinq minutes en première partie d’HAMMERFALL sans que cela ne lui rapporte rien financièrement parlant ? Mais nous le faisons car c’est notre moyen de nous présenter au public et de mieux nous faire connaître.

Et Cela ne nous dérange pas car nous savons comment cela fonctionne et nous devons parcourir les routes et nous frotter à la poussière pour progresser. C’est ainsi que le groupe va se forger une identité et souder les liens entre chaque membre.

05. Donc vous penser déjà à l’avenir et chacun s’investit dans cette perspective ?

Oui bien sûr sinon nous ne commencerions pas déjà à composer de nouvelles chansons pour le futur album et nous ne nous préparions pas ainsi sérieusement pour la tournée à venir. Nous avons livré ce disque à notre label il y a déjà plusieurs mois de cela et nous avons déjà trois ou quatre chansons sous le coude pour le prochain. Et notre processus de création, de composition est très sain. Bien sûr quelqu’un allume la mèche en proposant une idée et nous nous échangeons ces idées à travers Skype, Urban propose alors des mélodies vocales sur ces idées et l’idée évolue progressivement. Je pense que mes voisins sont déjà en train de de devenir fous.

Personne ne tire la couverture vers lui, dans SERIOUS BLACK tu as six forces créatrices, six maîtres du jeu. L’effort est collectif mais nous nous appuyons sur les compétences et les forces de chacun. Je m’occupe plus du management et de l’organisation des concerts, Thomen gère les parties graphiques et le merchandising, Jan prend ne charge toutes les orchestrations, chacun sait ce qu’il doit faire te sa place. Urban s’occupe du site web… Chaque pièce du puzzle s’emboite harmonieusement. Chacun est complémentaire.

06. Composez-vous beaucoup pour ensuite faire un gros tri ou ne travaillez-vous que les chansons qui apparaitront finalement sur le disque ?

L’album dans sa version standard compte onze chansons et c’est ce que tu as eu pour la promo. L’édition limitée ne compte pas moins de trois titres supplémentaires, quatorze chansons en tout donc, quinze pour le Japon. Et si tu as aimé ces onze chansons de l’édition standards je t’encourage à acheter la version limitée car tu ne seras alors pas déçu des trois titres supplémentaires. Nous avons vraiment jeté une pièce en l’air pour faire la sélection à pile ou face des chansons de l’édition standard et de l’édition limitée. Ce fut un processus un peu foi car chacun avait son avis et se battait pour que tel titre ou tel autre apparaisse au sein de l’édition standard. La qualité est la même, toutes ces chansons sont fantastiques.

07. Comment avez-vous défini le style adopté par le groupe ?

C’est là d’où je viens, là d’où nous venons tous. Plus jeune, j’ai commencé à écouter du heavy métal à travers GUNS N' ROSES, MÖTLEY CRÜE, IRON MAIDEN, METALLICA. C’est mon genre de musique. J’ai moi-même évolué à partie de cette base, de ce terreau fondateur et cette mutation s’entend à travers EMERGENCY GATE. Nous avons beaucoup évolué et l’arrivée de Matthias Kupka (ex-SUIDAKRA) a encore fait changer notre son. Les démarches d’EMERGENCY GATE et de SERIOUS BLACK sont très différentes. Avec ce dernier, je suis revenu à mes racines et même si je prends beaucoup de plaisir avec EMERGENCY GATE, je trouve autre chose, un nouvel enthousiasme avec SERIOUS BLACK. J’ai maintenant c’est deux priorités.

08. Vous allez bientôt débuter comme tu le disais une tournée avec HAMMERFALL et ORDEN OGAN. Que pouvons-nous en attendre ?

Nous proposons un très bon show avec de belles performances de chacun de nous. Nous serons concentrer sur le groupe et nous ne proposerons que du matériel issu de ce premier album sans emprunter à nos autres groupes présent ou passé. Nous ne voulons pas créer une confusion et mélanger les styles et les groupes. Et c’est pourquoi sur Facebook par exemple nous faisons très attention de ne pas mélanger les genres et poster des news SERIOUS BLACK sur le compte MASTERPLAN… SERIOUS BLACK reste seulement SERIOUS BLACK et nous ne voulons pas nous appuyer sur les autres groupes pour exister. Les concerts seront supers.

09. Au fait d’où vient le nom du groupe ?

Oh c’est assez simple, je suis étonné que tu le saches pas, cela vient bien sûr d’Harry Potter et c’est un clin d’œil à l’un des personnages. C’est très sérieux ! Les concerts à venir seront magiques, chacun de nous sera équipé d’une baguette magique et d’un chapeau et il se peut que nous fassions alors apparaître des lapins ! (rires)

10. Comment avez-vous travaillé la pochette de l’album ?

L’artiste en charge de la pochette a été Daniel Hofer d’Archetype Design. Il vient d’Italie et c’est un type super talentueux et très sympa. Il a signé également des pochettes pour EMERGENCY GATE. Si on revient un moment sur le titre de l’album, As Daylight Breaks, il s’agit pour moi, car je ne peux parler que pour moi, de l’Archange qui envoie le feu sur Terre. Il arrive sans cesse tellement de catastrophes sur Terre, les morts, la violence, alors que si chacun de nous faisait un petit effort pour prendre soin de l’autre et faire le bien, la vie, serait tellement plus belle. Même chose pour la politique… Et un jour il se passera quelque chose de grand et alors la lumière du jour traversera les nuages et sera à nouveau visible de tous. C’est ma vision personnelle.

11. Vous proposez un boxset très limité pour l’album avec des dédicaces, un t-shirt… A quel point est-ce important pour vous de proposer ces éditions limitées pour les collectionneurs ?

Je suis moi-même un gros acheteur de musique avec près de quatre-cents vinyles et peut-être deux milles Cd à la maison. Je ne me considère pas comme un collectionneur mais j’achète ce qui me plait et qui sonne bien. Pourquoi le boxset ? Nous l’avons fait pour les fans sans trop calculer, pour leur faire plaisir. Si tu l’achètes sur Amazon, cela te coutera 29,99 euros avec à l’intérieur le cd en édition limitée qui tout seul vaut dix-sept euros plus le t-shirt qui vaut quinze euros.

Donc déjà là, tu dépasses les trente euros. En plus de cela, tu as des visuels signés, des bons d’achat pour notre merchandising avec une réduction de 10 % lors de la tournée et encore d’autres cadeaux. Bref nous avons fait cela pour les fans et la valeur est excellente car d’autres groupes commercialiseraient ce même coffret pour cinquante ou soixante euros. Mais nous avons fait un effort.

Et enfin "Le Quizz De Métal Chroniques Quizz" pour terminer cette interview:

01. Quelle est ta chanson préférée (tous artistes, époques…) ?

« Kickstart My Heart » de MÖTLEY CRÜE

02. Premier album acheté ?

Appetit for Destruction de GUNS N' ROSES

03. Dernier album acheté ?

Greatest Hits de BON JOVI lors du dernier Wacken.

04. L’album qui a allumé ton étincelle artistique, qui t’a poussé à jouer de la basse et vouloir en faire ta vie ?

J’ai joué dans le passé à un haut niveau au football au sein des ligues allemandes. Et un jour des mecs que l’école m’ont demandé si je connaissais quelqu’un qui jouait de la basse. Et j’ai dit « oui, moi ». Et pourtant ce n’était pas la vérité, je savais juste que ma mère avait une basse et un petit ampli à la maison. Et ils m’ont alors demandé de les rejoindre le dimanche suivant dans leur salle de répétition.

Et donc j’ai alors dû faire un choix entre une carrière à vingt-deux acteurs (le football) ou à seulement cinq (la musique). L’histoire est très longue et je te raconterai tout de mon choix de la basse lors de la tournée autour d’une bière après le concert de SERIOUS BLACK. Et je t’assure que tu riras alors énormément.

Tous nos remerciements à Roger WESSIER (Replica Promotion)

Chronique de l'album ici

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